Oscar 1949: Baby, it's cold outside

La canción ganadora de 1949, Baby it's cold outside, es un clásico con una curiosa historia:

Compuesta por Frank Loesser en 1944, el compositor la utilizaba con su esposa en las fiestas para indicar a los invitados que se fuesen, primero en las de Navidad y después en todo tipo de fiestas. Años después, Loesser vendió los derechos a Metro Goldwyn Mayer para la película La hija de Neptuno ganando el Oscar.

Siendo la canción un clásico, ha estado rodeada de cierta polémica en algún momento. Planteada como un toma y daca entre un personaje femenino invitado llamado Ratón que se quiere ir y un personaje anfitrión llamado Lobo que le pide que se quede, algunos han querido ver incitación al acoso sexual: no lo acabo de ver, pero tengo que comentarlo, de hecho en algunas versiones se han invertido los roles masculino y femenino. En la película estaba interpretada en dos duos por Esther Williams (esta vez sin piscina), Ricardo Montalbán, Red Skelton y Betty Garrett.

Destacar entre las nominadas clásicos como It's a great feeling o My foolish heart

Oscar 1948: Buttons and bows

En 1948, y 10 años después de su primer triunfo, una canción interpretada por el maestro de ceremonias de los Oscar más famoso volvía a triunfar. Buttons and bows es otra canción interpretada por Bob Hope que se hizo muy popular y muy versionada por cantantes como Dinah Shore , Doris Day y Frank Sinatra, y la película a la que pertenece The paleface es un buen ejemplo del estilo de humor blanco del actor británico, menos apreciado habitualmente en Europa que en EEUU. La canción tiene música y letra de Ray Evans y Jay Livingston y es un pequeño clásico.

Resulta curioso encontrar entre las nominadas a una canción proveniente de un corto, mítica para muchas generaciones de niños: La canción del Pájaro Loco, aunque el personaje nace a principios de los años 40, no es hasta 1948 cuando aparece esa inconfundible melodía, También destacar una canción interpretada por Doris Day, It's magic.

Oscar 1947: Zip-a-dee-doo-dah

Canción del Sur es la película más polémica de la filmografía del Estudio Disney, y como consecuencia, la canción ganadora del Oscar en 1947, Zip-a-dee-doo-dah, una de las más controvertidas, si no la que más. La Caza de brujas y los siniestros McCarthy y Nixon ya estaban acechando, y Disney siempre fue prototipo de la derecha estadounidense más reaccionaria desde la huelga en 1941 de su estudio, el caso es que en esta película muchos han querido ver (no sin razón) uso del estereótipo de la comunidad afroamericana y visión amable e idílica de las plantaciones del Sur tras la Guerra de Secesión. La canción con música  de Allie Wruble y letra de Ray Gilbert no es mala, pero no se puede pasar actualmente por alto el lastre racista., la película actualmente se ve muy poco.

De las nominadas, me quedo con un clásico como A gal in Galico.

Oscar 1946:: On the Atchinson, Topeka and the Santa Fe

La canción ganadora de 1946 es uno de los grandes clásicos de Judy Garland: On the Attchinson, Topeka and Santa Fe. Perteneciente al musical del gran George Sidney Las chicas de Harvey, es sin duda una de las canciones más famosas de la actriz cantante y el número musical en la película es muy bueno. Música de Harry Warren y letra de Johnny Mercer.

Las nominaciones vinieron marcadas por dos nominaciones póstumas All trhought the day, Jerome Kern y I can't begin to tell , James V. Monaco). Destacar también una gran canción de Irving Berlin interpretada por Bing Crosby, Coming back like a song.

Oscar 1945: It might as well by spring

En la primera ceremonia tras la Segunda Guerra Mundial, la ganadora a la mejor canción es un pequeño clásico de dos de los más conocidos compositores de musicales de la historia: Richard Rodgers y Oacar Hamerstein II (Sonrisas y lágrimas, El rey y yo, Oklahoma. South pacific

La música de La feria del estado está expresamente compuesta para cine para este musical de Fox y no es uno de sus más conocidos trabajos y por lo que he leido tampoco es de los más apreciados en EEUU. Tiene esta perla llamada It might as well by spring, que como era bastante habitual en el Hollywood dorado, tiene playback, la actriz Jeanne Crain pone la cara, pero la voz es de Louanne Hogan.

De entre las nominadas de ese año, destacar títulos conocidos como Anywhere, I fall in love to easily.

Oscar 1944: Swinging on a star

Durante los 30 y los 40, Bing Crosby estaba en el punto álgido de su popularidad como cantante, y eso se ha notado en los Oscars que llevo comentados, dos Oscar hasta el momento a canciones interpretadas por él en películas.

Y en 1944 le llegó el momento cumbre como actor, Oscar al mejor actor por Siguiendo mi camino, Oscar a la mejor película también, Oscar a la mejor canción a Swinging on a star de la misma película, llegarían más premios a sus canciones, pero no superarían esto La película me parece que ha envejecido mal, no creo que sea de lo mejor del maestro Leo McCarey, pero se beneficia del carisma de Bing Crosby y del excelente trabajo del gran Barry Fitgerald (el caso más raro de la historia de los Oscars, nominado a la vez a actor principal y actor secundario por el mismo papel en esta película; ganó el premio al secundario, pero que yo recuerde no se ha vuelto a producir un caso igual en los premios).

Pero tiene una de las mejores canciones de Bing Crosby, la ganadora Swinging on a star,, con música de James van Heusen y letra de Johnny Burke, muy divertida, con mucho swing y con numerosas versiones de entre otros Frank Sinatra (en algún medio leí ayer preparando este artículo que era una canción de Sinatra, San Luis Buñuel les conserve la memoria cinéfila) y  un divertido homenaje por parte de Bruce Willis y Danny Aiello en la para mi injustamente masacrada en su momento El gran halcón.

El justo premio a la canción hizo que dos joyas como Long ago (and far away) y The trolley song se fuesen de vacio, una pena que solo se conceda un premio.

Oscar 1943:: You'll never known

Cuando busqué la canción ganadora de 1943 y vi la película a la que pertenecía, mi primera reacción es qué es esto. Hello, Frisco, hello era para mi completamente desconocida, y su director H. Bruce Humberstone tuve que buscar quién era, porque si he visto algunas de sus películas del detective  Charlie Chan y de Tarzán (época Gordon Scott) debió ser en mi infancia y las he olvidado completamente.

Luego ya informándome mejor,  vi que era un musical Fox no demasiado conocido aquí (si es que se estrenó en España, no tengo datos al respecto), con un reparto con nombre conocidos para un cinéfilo con cierto pedegree como John Payne y Jack Oakie, y con un secundario habitual de John Ford como es el gran Ward Bond. Y protagonizado por la estrella del estudio de los 30 y 40 Alice Faye que interpretaba la canción ganadora You'll never known, versionada posteriormente entre otros por Frank Sinatra y Rosemary Clooney. De la película no puedo opinar, de la canción con música de Harry Warren y letra de Mark Gordon si que puedo decir que me parece una muy buena canción.

De entre los nominados destacar algunas canciones muy conocidas como That old black magic, You'd be so nice to come home, y la presencia habitual de Disney, en este caso Saludos amigos, de Los tres caballeros.

Stuart Gordon 1947-2020

Hoy ha fallecido uno de los grandes directores de cine de terror de las últimas décadas, el estadounidense Stuart Gordon. Su primer filme Re-animator sigue siendo uno de los debuts más sorprendentes, salvajes y divertidos que recuerdo, y continuó haciendo filmes de culto como Re-sonator, Dolls e incluso una incursión en el cine español como Dagon la secta del mar, y tiene alguna incursión en el cine fantástico no terrorífico  como Fortaleza infernal y Space truckers, creo que menos logradas. Curiosamente, participó en el argumento de una famosa película Disney de los 80 , Cariño he encogido a los niños. Le perdí la pista en los últimos años, creo que sus últimas películas no las he visto, pero sus primeros filmes que lo encumbraron siguen siendo muy buenos, descanse en paz.