Premios blog 2023

 Como siempre, el último artículo del año está dedicado a mis premios a lo mejor y lo peor del año. Estos son:

Cine extranjero:

Mejor película: Los asesinos de la luna

Mejor director: Christopher Nolan, por Oppenheimer

Mejor actor: Cillian Murphy, por Oppenheimer

Mejor actriz: Sandra Hüller, por Anatomía de una caída

Mejor guion: Almas en pena de Inisherin

Mejor banda sonora: Joe Ishaishi, por El chico y la garza

Peor película: Sound of freedom

Cine español:

Mejor película: La sociedad de la nieve

Mejor director: Víctor Erice, por Cerrar los ojos

Mejor actor: David Verdaguer, por Saben aquell

Mejor actriz: Ex aequo: Sofía Otero y Patricia López Arnáiz, por 20000 especies de abejas.

Mejor guion: Upon entry

Mejor banda sonora: Michael Giacchino, por La sociedad de la nieve

Peor película: Ocho apellidos marroquíes

Premios especiales:

Premio al mejor remake, secuela, precuela, reboot o spin of: Spider-man, atravesando el multiverso

Antipremio al peor remake, secuela, precuela, reboot o spin of: Megalodón 2

Antipremio especial "El discurso del rey (de reyes)" a la peor escena poscréditos, a Jim Caviezel Superstar, por dar la brasa con un sermón proselitista interminable al final de Soun of freedom.

Y hasta aquí, mis artículos de 2023, si hay alguna noticia en las últimas horas del año la comentaré ya a partir de mañana.

Que 2024 sea muy feliz para todos mis lectores.

Que nos traiga muy buen cine. 

Y aunque me temo que sea una petición imposible, que no tengamos que lamentar más guerras y que acaben las que hay ahora.

Otras bandas sonoras: Full monty (homenaje a Tom Wilkinson)

 Podría haber escogido otras bandas sonoras que me gustan más de películas de Tom Wilkinson (El patriota, Shakespeare in love, El gran hotel Budapest), pero dado que Full monty es la película que cambió la carrera de Wilkinson, creo que era lo más adecuado homenajearle con la banda sonora de Anne Dudley ganadora de un Oscar:

Tom Wilkinson 1948-2023

 

Hoy ha fallecido el gran actor británico Tom Wilkinson. A pesar de debutar en 1976 con un grande como Andrzej Wajda (La línea de sombra). su carrera no despegó hasta 1997, era un eterno secundario en cine y televisión. Pero con 1997 le llegó la fama con su papel en Full monty y a partir de ahí se convirtió en un actor imprescinidible tanto en personajes protagonistas (En la habitación) como en personajes más o menos secundarios (Hora punta, El patriota, Batman begins, Michael Clayton y un largo etcétera). Descanse en paz este gran actor al que no le recuerdo una sola mala interpretación.

Otras bandas sonoras: Dune 1984

  A la espera de ver el resultado en marzo de la segunda parte de la versión de Dune de Denis Villeneuve, me sigo quedando con la versión de David Lynch de 1984, imperfecta y a la que se le nota muchísimo la falta de horas que se quedaron fuera en la sala de montaje, pero lo que quedó me parece un buen filme, con un gran diseño de producción y un gran reparto: Kyle MacLahlan (a partir de ahí actor fetiche de Lynch), Sean YoungFrancesca Annis, Sting, José Ferrer, Jurgen Prochnow, Sian Phillips y un largo etcétera. Ha quedado como un filme fallido y un enorme fracaso comercial, pero para mí no es un desastre.

Único trabajo para el cine del grupo californiano Toto, a mí me parece un muy buen trabajo.

Cierre blog por problemas técnicos

 Siento decir a mis lectores que este blog  permanecerá cerrado por problemas técnicos. Recientemente, y por exceso de trabajo decidí recurrir a la Inteligencia Artficial para escribir mis artículos, en concreto al superordenador EIBRAB Y NEK 2023 que recientemente ha entrado en funcionamiento para el uso de críticos cinematográficos. El superordenador ha salido rana, solo sabe hablar de películas de robots, y amenazaba con nombrar como mejor película del año Transformers El despertar de las bestias, sospecho que es la única que ha visto este año. Visto lo visto, he desconectado el programa, pero necesito reiniciar el blog para volver a la normalidad pasado el día 28, sorry

Patricia Ferreira 1958-2023

 

Hoy ha fallecido la directora española Patricia Ferreira, nominada al Goya a la dirección novel por Se quién eres y autora de otros filmes como El alquimista impaciente, Los niños salvajes y Thi Mai. Descanse en paz.

Otras bandas sonoras: El gran halcón

 A veces en mi caso, no se dónde acaba el placer culpable y dónde empieza la discrepancia con otros críticos, pero no puedo más en desacuerdo con muchos en el caso de El gran halcón (y lo mismo con la próxima que pondré dentro de unos días). Ya desde el momento de su estreno tenía esa opinión y 32 años no ha cambiado. A mí me parece una estupenda comedia, con momentos irregulares, eso sí, pero con otros memorables como el robo a ritmo de Bing Crosby, un Bruce Willis y una Andie MacDomwell "divina" en su mejor momento y un reparto de secundarios tremendo: Danny Aiello, Richard E. Grant, Sandra Bernhard y James Coburn están muy graciosos. Se ha ganado con justicia ser título de culto, lo que no merecía era el menosprecio anterior.

La banda sonora fue compuesta a cuatro manos por Michael Kamen y Robert Kraft, me parece un excelente trabajo.

Otras bandas sonoras: Chaplin

 Como regalo de Nochebuena, Phenomena hizo ayer un programa doble sorpresa matinal. En este caso fueron un biopic de un grande del cine fallecido un día de Navidad y una comedia vilipendiada en el momento de su estreno, pero que para algunos es título de culto (me incluyo yo)

Además de ser un gran actor y el primer protagonista de La ratonera, a Richard Attenborough le considero el maestro del biopic. A veces le salían magistrales (Tierras de penumbra) y a veces no tanto (En el amor y en la guerra), pero en casi todos había muy buen cine y un gran amor al cine y al personaje protagonista. Creo que es un director que ha ganado con el tiempo, su academicismo le ha tratado bien como a Ivory.

Y Chaplin me parece de sus mejores trabajos. En su momento la acogida fue bastante fría, fue un fracaso comercial, pero se le nota en cada minuto el cariño al genial actor y director y se beneficia de una enorme interpretación de Robert Downey Jr, quizás la mejor de su carrera. Y con un gran reparto: Geraldine interpretando a la madre de Chaplin (o sea, la abuela de la actriz), Anthony Hopkins,  Paul Rhys, Moira Kelly, Dan Aykroyd, Kevin Kline y un largo etcétera.

Y tiene una soberbia banda sonora. Abundan como es lógico los temas originales que compuso Chaplin, pero el trabajo para la película de John Barry es una maravilla.

Otras bandas sonoras: Muchas gracias, Mr. Scrooge

 Ha llegado el día de Nochebuena, es la primera vez que voy a pasar la noche solo, la familia ya no está entre nosotros o está lejos. Es el día que un enorme escritor británico escribió el cuento navideño más famoso, donde un siniestro avaro se encontró con tres fantasmas. Desgraciadamente seguimos teniendo demasiados Scrooge, y antes de empezar el año teatral como actor con otro tipo de fantasmas del pasado que desgraciadamente siguen de actualidad, hoy toca homenajear el Cuento de Navidad de Dickens. Espero que podáis disfrutarla.

Y la versión que he escogido la dirigió un artesano del cine británico. A Ronald Neame le debemos grandes éxitos como La aventura del Poseidón, sonoros fracasos como Meteoro y buen cine comercial británico y este Scrooge musical de 1970, con un Albert Finney gigantesco acompañado por grandes del cine y teatro británico como Alec Guiness, Edith Evans y Keneth Moore y música de otro grande como Leslie Bricuse. Feliz Navidad a todos mis lectores.

Otras bandas sonoras: Maciste el invencible

 El peplum italiano viene marcado por dos personajes, uno de la mitología griega (Hércules) y el otro creado por el escritor italiano Gabriele d'Anunzio: Maciste.

Maciste ya había tenido una primera época de esplendor en el cine mudo tras el éxito de Cabiria, pero es en los 60 donde alcanza su máximo esplendor, con Mark Forest como principal intérprete. Maciste el invencible es de las primeras del personaje en el 61, y en ella se enfrenta a los habitantes de una misteriosa ciudad subterránea y a su reina. Aparte de Mark Forest, fue uno de los primeros trabajos como actriz de Raffaella Carrà. Todo un clásico de los cines de barrio de principios de los 60.

De la banda sonora se encargó un grande como Armando Trovaioli con resultados excelentes.

Otras bandas sonoras: Scorpio

 El muy a menudo denostado Michael Winner consiguió en Scorpio una de sus mejores películas, un filme de espionaje en el que la CIA sospecha que uno de sus agentes (Burt Lancaster) es un traidor, y tras su huida a Europa envía a un asesino francés (Alain Delon) a eliminarlo. Filme retorcido en el que destacan sus dos protagonistas, con grandes secundarios como Paul Scofield, John Colicos, Gayle Hunnicut y J. D. Cannon.

Y donde destaca una de las mejores bandas sonoras de Jerry Fielding, tan bueno en esos años con Peckinpah como con Winner y Clint Eastwood.

Otras bandas sonoras: El día del delfín

 Cuando Sharon Tate es asesinada el 9 de agosto de 1969, Roman Polanski se encontraba en Londres preparando el rodaje de El día del delfín, trhiller de ciencia ficción basado en una novela del escritor francés Robert Merle sobre unos delfines usados por el ejército con intenciones siniestras. Tras el asesinato de Tate, Roman Polanski abandonó el proyecto, y comenzó a pasar por otras manos, entre ellas las de Franklin J. Shaffner, director de El planeta de los simios.

Finalmente, fue Mike Nichols quien la dirigió en 1973, con George C. Scott, y se convirtió en un fracaso comercial. No acaba de ser convincente, pero las veces que la he visto me ha parecido entretenida, destaca por la interpretación de Scott, acompañado por Trish van Devere, Paul Sorvino y Fritz Weaver. Siempre quedará la duda de si Polanski hubiese mejorado el filme siendo mejor director que el irregular Nichols.

Y lo mejor de la película es la espléndida banda sonora de un inspiradísimo George Delerue.

Otras bandas sonoras: Nevada Smith

 En 1964, el director Edward Dmytryck había obtenido un gran éxito con Los insaciables, drama basado en un best seller de Harold Robbins, sobre un playboy inspirado en Howard Hughes, interpretado por George Peppard que heredaba un imperio de su padre. Fue la última película de Alan Ladd, fallecido antes del estreno por una sobredosis de medicamentos que muchos han considerado suicidio. Ladd interpretaba a un antiguo vaquero llamado Nevada Smith.

Y en 1966, Henry Hathaway hizo lo que ahora llamaríamos spin of o precuela (para mí son las das cosas en este filme), con el personaje de Nevada Smith, esta vez interpretado por Steve McQueen, y en la que Smith buscaba durante años a los tres asesinos de su familia. Me parece un excelente western, mejor que Los insaciables, con McQueen en todo su esplendor. Brian Keith interpretaba al padre de George Peppard y los tres asesinos eran tres grandes: Karl Marlden, Arthur Kennedy y Martin Landau.

La banda sonora es obra de otro grande como es Alfred Newman, es uno de sus mejores trabajos para el western.

Otras bandas sonoras: Grandes esperanzas 1998

 Alfonso Cuarón había tenido una buena acogida crítica con su primer filme estadounidense, La princesita, pero había pasado algo desapercibida. Es en 1998 cuando obtiene su primer éxito importante con Grandes esperanzas, adaptación libre de la novela de Charles Dickens, trasladada a la actualidad con un reparto de lujo: Ethan Hawke, Gwyneth Paltrow, Anne Bancroft y Robert de Niro. No es de mis trabajos preferidos de Cuarón, pero me parece una buena película.

Uno de los aspectos más destacados de esta versión de Grandes esperanzas es la banda sonora de Patrick Doyle, uno de los más bellos trabajos del compositor escocés.

Nominaciones Globos de Oro 2024

 Hoy se han anunciado las nominaciones a los Globos de Oro. Estos son los nominados en la categoría de cine:

Mejor película- Drama

• “Oppenheimer” (Universal Pictures)
• ”Killers of the Flower Moon” (Apple Original Films/Paramount Pictures)
• “Maestro” (Netflix)
• ”Past Lives” (A24)
• ”The Zone of Interest” (A24)
• ”Anatomy of a Fall” (Neon)

Mejor película- Comedia o musical

• “Barbie” (Warner Bros.)
• ”Poor Things” (Searchlight Pictures)
• ”American Fiction” (MGM)
• ”The Holdovers” (Focus Features)
• ”May December” (Netflix)
• “Air” (Amazon MGM Studios)

Mejor director

• Bradley Cooper — “Maestro”
• Greta Gerwig — “Barbie”
• Yorgos Lanthimos — “Poor Things”
• Christopher Nolan — “Oppenheimer”
• Martin Scorsese — “Killers of the Flower Moon”
• Celine Song — “Past Lives”

Mejor actor- Película drama

• Bradley Cooper — “Maestro”
• Cillian Murphy — “Oppenheimer”
• Leonardo DiCaprio — “Killers of the Flower Moon”
• Colman Domingo — “Rustin”
• Andrew Scott — “All of Us Strangers”
• Barry Keoghan — “Saltburn”

Mejor actriz- Película drama

• Lily Gladstone — “Killers of the Flower Moon”
• Carey Mulligan – “Maestro”
• Sandra Hüller – “Anatomy of a Fall”
• Annette Bening — “Nyad”
• Greta Lee — “Past Lives”
• Cailee Spaeny — “Priscilla”

Mejor actor de reparto- Película drama

• Willem Dafoe — “Poor Things”
• Robert DeNiro — “Killers of the Flower Moon”
• Robert Downey Jr. — “Oppenheimer”
• Ryan Gosling — “Barbie”
• Charles Melton — “May December”
• Mark Ruffalo — “Poor Things”

Mejor actriz de reparto- Película drama

• Emily Blunt — “Oppenheimer”
• Danielle Brooks — “The Color Purple”
• Jodie Foster — “Nyad”
• Julianne Moore — “May December”
• Rosamund Pike — “Saltburn”
• Da’Vine Joy Randolph — “The Holdovers”

Mejor actriz de película de comedia o musical

• Emma Stone, “Poor Things”
• Margot Robbie, “Barbie”
• Natalie Portman, “May December”
• Fantasia Barrino, “The Color Purple”
• Alma Pöysti, “Fallen Leaves”
• Jennifer Lawrence, “No Hard Feelings”

Mejor actor de película de comedia o musical

• Nicolas Cage — “Dream Scenario”
• Timothée Chalamet — “Wonka”
• Matt Damon — “Air”
• Paul Giamatti — “The Holdovers”
• Joaquin Phoenix — “Beau Is Afraid”
• Jeffrey Wright — “American Fiction”

Mejor banda sonora de película

• Ludwig Göransson, “Oppenheimer”
• Robbie Robertson, “Killers of the Flower Moon”
• Mica Levi, “The Zone of Interest”
• Daniel Pemberton, “Spider-Man: Across the Spider-Verse”
• Jerskin Fendrix, “Poor Things”
• Joe Hisaishi, “The Boy and the Heron”

Mejor película de lengua extranjera

• “Anatomy of a Fall” (Francia)
• “The Zone of Interest” (Reino Unido)
• “Society of the Snow” (España)
• “Fallen Leaves” (Finlandia)
• “Past Lives” (Estados Unidos)
• “Io capitano” (Italia)

Mejor canción original de película

• “What Was I Made For?” by Billie Eilish and Finneas (from “Barbie”)
• “Dance the Night” by Caroline Ailin, Dua Lipa, Mark Ronson and Andrew Wyatt (from “Barbie”)
• Addicted to Romance” by Bruce Springsteen and Patti Scialfa (from “She Came to Me”)
• “Road to Freedom” by Lenny Kravitz (from “Rustin”)
• “Peaches” by Jack Black, Aaron Horvath, Michael Jelenic, Eric Osmond and John Spiker (from “The Super Mario Bros. Movie”)
• “I’m Just Ken” by Andrew Wyatt and Mark Ronson (from “Barbie”)

Mejor película- Animación

• “Spider-Man: Across the Spider-Verse”
• “The Boy and the Heron”
• “Elemental”
• “The Super Mario Bros. Movie”
• “Wish”
• “Suzume”

Mejor guion

• Greta Gerwig and Noah Baumbach, “Barbie”
• Tony McNamara, “Poor Things”
• Celine Song, “Past Lives”
• Christopher Nolan, “Oppenheimer”
• Eric Roth and Martin Scorsese, “Killers of the Flower Moon”
• Justine Triet and Arthur Harari, “Anatomy of a Fall”

Por número de nominaciones, Barbie y Oppenheimer parten como favoritas en las nominaciones en las categorías de comedia/musical y drama, aunque no tengo clara la categoría de drama, me parece más posible ganadora Los asesinos de la luna.

La española La sociedad de la nieve está nominada en la categoría de lengua extranjera; veo muy complicada su victoria, Anatomía de una caída, Zona de interés y Vidas pasadas parten a priori con más posibilidades.

La mayor sorpresa: la ausencia de Napoléon, aquí el varapalo de la crítica ha sido decisivo, veremos si se repite la ausencia en las categorías principales en los Oscars.

La entrega de premios se celebrará la madrugada del 7 al 8 de enero.

Otras bandas sonoras: Pandora y el holandés errante

 Si bien se considera Pandora y el holandés errante la primera película de Hollywood rodada en la España franquista, no es exactamente así, al ser una película británica de la que Metro Goldwyn Mayer compró los derechos para EEUU. Rodada en Tossa de Mar y en otros lugares de la Costa Brava, para mí es una obra maestra, aunque en su momento pasó desapercibida entre la mayoría del público este filme de Albert Lewin, autor de El retrato de Dorian Gray. Marca el comienzo también de la relación de Ava Gardner con España. y del principio del fin de su tormentoso matrimonio con Frank Sinatra, Gardner está aquí muy bien acompañada por James Mason, Nigel Patrick y Mario Cabré, con el que Ava Gardner protagonizó un sonado romance durante el rodaje.

De la excelente banda sonora se encargó Alan Rawsthorne, gran compositor no muy conocido actualmente.

Otras bandas sonoras: El embrollón

 Jacques Brel es uno de los grandes de la chanson française, pero no es tan conocida actualmente fuera de Francia su faceta como actor entre 1967 y 1973, época en la que llegó a dirigir dos películas. No era mal cómico, pero creo que era bastante mejor cantante.

Su película más conocida con permiso de La aventura es la aventura es El embrollón, que también fue su último filme. Está basada en Le contrat, la primera obra en que Francis Veber utiliza como protagonista al torpe François Pignon, y en ella un asesino a sueldo (Lino Ventura) trata de asesinar a una persona en la entrada de los juzgados de Montpellier desde un hotel cercano, pero no ha contado con que en la habitación de al lado Pignon (Brel) ha decidido suicidarse tras abandonarlo su mujer. Dirigida por Edouard Molinaro, es un divertido clásico de la comedia francesa, que tuvo un remake menos afortunado (Aquí un amigo, la última película de Billy Wilder) y que en el Teatro Condal de Barcelona fue interpretada por Paco Morán y Joan Pera.

Jacques Brel se encargó también de la banda sonora, en colaboración con François Rauber. No canta, pero el tema principal es un divertido tema de acordeón.

Otras bandas sonoras: Love story (homenaje a Ryan O'Neal

 Siendo la película clave en su filmografía, no puedo homenajear musicalmente a Ryan O'Neal con otra película que no sea Love story. Francis Lai no es precisamente uno de mis compositores favoritos, pero aquí compuso su tema más popular con permiso de Un hombre y una mujer.

Ryan O'Neal 1941-2023

 

Hoy ha fallecido el actor estadounidense Ryan O'Neal. Revisando su filmografía, no deja de ser curiosa la paradoja de su trayectoria: el mismo papel que le lanza al estrellato marca el comienzo de su declive. Era casi un desconocido actor de televisión cuando Love story le lanza al estrellato, y lo mantiene en los 70 con grandes éxitos sobre todo con Peter Bodganovich como Qué me pasa doctor y Luna de papel y películas de prestigio como Barry Lyndon, Un puente muy lejano o Driver. Pero en 1978 llega la secuela de Love story Oliver story y el fracaso comercial es mayúsculo, su estrellato comienza a declinar paultatinamente y en los últimos años casi no se le veía en películas interesantes. Aún teniendo alguna buena interpretación, nunca acabó de convencerme, descanse en paz.

Itziar Castro 1977-2023

 

Esta mañana nos hemos levantado con la triste noticia de la repentina muerte de la actriz Itziar Castro, excelente intérprete que había destacado en películas como Pieles (nominación al Goya) o series de televisión como Vis a vis. Descanse en paz y una pena un fallecimiento con solo 46 años.