Otras bandas sonoras: Manhattan

 Gustándome muchísimo otras obras maestras suyas como Annie Hall, Hannah y sus hermanas, Delitos y faltas y un buen puñado más, para mí la obra cumbre de Woody Allen es Manhattan. Perfecto compendio de todas sus obsesiones, sus relaciones con las mujeres y probablemente la mayor declaración de amor que ha hecho un cineasta a la ciudad en que ha nacido y vive. La historia de un escritor de chistes para televisión y sus relaciones amorosas actuales y pasadas con su exmujer, una chica joven y la mujer de la que se está enamorando tiene un guion perfecto y un gran reparto encabezado por Allen, Diane Keaton y Meryl Streep.

Y tiene uno de los mejores arranques de la historia del cine, con esa maravillosa fotografía de Gordon Willis y el apoyo de la Rhapsody in blue de George Gershwin,

Otras bandas sonoras: Atrapado en el tiempo

 Sísifo fue condenado a mover una roca toda la eternidad, y Phil Connors un buen día se vio atrapado en el día de la marmota cual Sísifo moderno. Atrapado en el tiempo es sin duda la obra maestra del director, actor y guionista Harold Ramis, con un gran Bill Murray que hace todo lo que puede para intentar salir del entuerto.  Acabó con la amistad entre Murray y Hamis, pero sigue siendo una de las comedias estadounidenses más influyentes de los últimos 40 años, homenajeada en otros géneros como la ciencia-ficción y el terror con mayor o menor fortuna. 

De la banda sonora se encargó George Fenton con notables y divertidos resultados.

Otras bandas sonoras: La fortaleza escondida

 En 1958, Akira Kurosawa dirigió La fortaleza escondida, relato de aventuras donde una princesa, un general derrotado y dos campesinos tratan de trasladar un cargamento de oro enfrentados con un rival del general. Se convirtió en uno de los mayores éxitos del director japonés, y se convirtió en una de las mayores referencias de George Lucas para hacer La guerra de las galaxias, para mí más todavía que Dune como han visto muchos. Está protagonizada por el gran Toshiro Mifune y es la primera película que Kurosawa rodó en Cinemascope.

La banda sonora es obra del compositor Masaru Sato, habitual en el cine de Kurosawa en esta época. Es uno de los mejores trabajos que conozco de él.

Otras bandas sonoras: El ejército de las tinieblas

 Para cerrar su trilogía Evil dead, Sam Raimi dirigió El ejército de las tinieblas, optando por un estilo más humorístico y de acción, al parecer por imposición de Universal. En ella Ash Williams, que ya había acabado la entrega anterior en la Edad Media y se tiene que enfrentar a un ejército de tinieblas que ha convocado con el Necronomicón. Está un poquito por debajo de las dos primeras entregas, pero sigue siendo muy divertida y superior a los posteriores remakes y reboots.

La banda sonora corre a cargo de Joseph Loduca y Danny Elfman, con una espectacular Marcha de los muertos.

Eleanor Coppola 1936-2024

 

El viernes falleció la directora Eleanor Coppola. Realizó un espléndido documental sobre el rodaje de Apocalypse now, obra maestra de su marido Francis Ford Coppola, y en los últimos años una película de ficción muy floja llamada París puede esperar y otra Love is love is love que no he visto y que yo diría que no se ha estrenado en España. Descanse en paz esta directora de obra breve y solo un gran trabajo.

Otras bandas sonoras: Mi querida señorita (homenaje a Jaime de Armiñán)

 Aunque su tema principal sea una adaptación de una obra de Chopin, creo que la mejor manera de homenajear musicalmente a Jaime de Armiñan es con los títulos de crédito de Mi querida señorita.

Jaime de Armiñán 1927-2024

 

Su obra maestra es sin duda Mi querida señorita, es increible que una película tan atrevida pasase censura franquista. Jaime de Armiñán fue un director excelente que aparte de ese filme mayúsculo tiene grandes clásicos de nuestro cine como El amor del Capitán Brando, El nido (su segunda nominación al Oscar), En septiembre, Stico y Mi general, sin olvidar su larga trayectoria en televisión con Juncal como su trabajo más famoso. Descanse en paz.

Otras bandas sonoras: Capricornio Uno (homenaje a O. J. Simpson)

 De las películas en que participó O. J. Simpson, probablemente el papel más cercano a ser protagonista es el de Capricornio, en el que interpretaba al comandante de la "Misión a Marte". Por eso lo homenajeo con esta estupenda banda sonora de Jerry Goldsmith.

O. J. Simpson 1947-2024

 

Estos días han fallecido un grande del cine y la televisión de nuestro país y un actor que dio mucho más que hablar en las canchas deportivas y en los juzgados que en su más bien discreta carrera cinematográfica.

O. J. Simpson pasará más a la historia como un grande del fútbol americano y por ser el protagonista del juicio por asesinato más mediático de la historia de los EEUU que por su carrera cinematográfica que nunca acabó de despegar, aunque apareciese en clásicos como El coloso en llamas, Capricornio Uno o Agárralo como puedas, donde sus interpretaciones fueron casi siempre secundarias. Descanse en paz,

Otras bandas sonoras: En busca de Bobby Fischer

 En 1993, año en que ganaba el Oscar por La lista de Schindler, el excelente guionista Steven Zaillian debutaba en la dirección con En busca de Bobby Fischer, notable biopic sobre el ajedrecista Josh Waitzkin en su etapa de niño prodigio y su relación con su entrenador Bruce Pandolfini. Destaca por el espléndido guion de Zaillian y por las grandes interpretaciones de Max Pomeranc y Ben Kingsley, muy bien acompañados por Joe Mantegna, Joan Allen y Laurence Fishburne. Zaillian solo ha dirigido dos filmes más, Acción civil y el remake de El político Todos los hombres del rey, para mí no llegan a la altura de su primer filme.

Y tiene una estupenda banda sonora de James Horner, magnífico como casi siempre en los 90.

Otras bandas sonoras: Galáctica estrella de combate

Ahora estamos acostumbrados a que las series de televisión se estrenen simultáneamente en todo el mundo o con poco tiempo de retraso, pero no era habitual hace décadas, podían tardar algunos años. De ello se aprovecharon algunos distribuidores en España (no se en otros países), que estrenaron en cines como si fueran películas episodios pilotos de series, versiones reducidas de una serie larga o episodios sueltos  que no siempre tenían continuidad entre ellos. Así llegaron entre otras El increible Hulk, el Spider-man de los 70, El misterio de Salem's Lot, Buck Rogers o la primera versión de Shogun.

Quizás la más conocida de todas estas series estrenadas en cine es Galáctica, estrella de combate, de hecho tuvo una "secuela" en nuestro país llamada Cylon ataca con más episodios sueltos. La serie fue la de mayor presupuesto en su tiempo y tuvo  acusaciones de plagio por parte de los creadores de Star wars, pe se ha convertido en un clásico de la ciencia-ficción que tendría posteriormente una nueva versión con Edward James Olmos. Popularizó a los entonces casi desconocidos Richard Hatch y Dirk Benedict y tiene dos excelentes secundarios como  Lorne Greene y John Colicos.

Su compositor Stu Philips ha trabajado principalmente para televisión, con clásicos como El coche fantástico y Buck Rogers. De las bandas sonoras que conozco de él, Galáctica es mi favorita.

Otras bandas sonoras: Regreso al futuro III

 Tras viajar a 1955 en la primera entrega, y a 2015 y de nuevo a 1955 en la segunda, Robert Zemeckis cerró de manera excelente la trilogía Regreso al futuro con un viaje al salvaje Oeste, en el que Marty  Mcfly/Clint Eastwood trataba de evitar la muerte de su amigo Doc, que había llegado al Oeste tras los acontecimientos de la segunda. Sigue el estupendo tono cómico de las dos anteriores, Michael J. Fox y Christopher Lloyd siguen estando a gran altura y el filme se beneficia de la incorporación de la gran actriz Mary Steenburgen. El final quedó en parte abierto, pero la trilogía quedó cerrada, aunque de vez en cuando surgen rumores de nuevas entregas.

La banda sonora de Alan Silvestri sigue a gran altura como en anteriores entregas.

Otras bandas sonoras: El pasaje

 A partir de mediados de los 70, J. Lee Thompson se dedica casi en exclusiva a Charles Bronson hasta sus películas finales con Cannon en una etapa muy divertida y desmadrada del otrora respetado artesano de Los cañones de Navarone, El cabo del terror y Taras Bulba. Y en medio de tanto filme con Charles Bronson hace El pasaje, filme bélico ambientado en la frontera pirenaica entre España y Francia, donde un pastor trata de hacer huir de los nazis a un científico y su familia. Se le va la olla al guionista en alguna escena de tortura y en la parte final, pero me parece un aceptable filme bélico con un gran reparto: Anthony Quinn, James Mason, Malcolm McDowell (no creo que lo llamen para Masterchef después de cierta escena). Patricia Neal, Christopher Lee y Michael Lonsdale.

Y con una notable banda sonora de Michael J. Lewis.