Otras bandas sonoras: Ascensor para el cadalso

Louis Malle está considerado con toda justicia uno de los grandes directores del cine francés de la segunda mitad del siglo XX, y ya dio sobradas muestras de su maestría con su primer largometraje en solitario (el primero fue el documental El mundo del silencio codirigido con Jacques Cousteau), Ascensor para el cadalso, excelente trhiller donde una pareja de amantes comete el crimen perfecto del marido de ella, pero no cuentan con que van a tener un pequeño problema con un ascensor averiado. Protagonizada por Maurice Ronet y Jeanne Moreau, es un gran clásico del cine francés.

No hizo el gran Miles Davis muchos trabajos originales para el cine. Ascensor para el cadalso es el más conocido y desde luego me parece muy bueno.

Otras bandas sonoras: La gata negra (Walk on the wild side)

 En 1962, y cuando la censura comenzaba a estar en retirada en algunos países, La gata negra fue un filme escandaloso al hablar de prostitución y lesbianismo. Hace tiempo que lo vi y lo recuerdo mal, aunque había envejecido considerablemente, era un sólido melodrama sobre un hombre que encuentra a su antigua amante convertida en la amante de la madame de un burdel. Con la dirección del polémico por la Caza de brujas Edward Dmytryk, tiene un gran reparto. Laurence Harvey, Capucine, Barbara Stanwyck, Anne Baxter y Jane Fonda en uno de sus primeros papeles importantes.

Tiene unos maravillosos títulos de crédito de Saul Bass y una gran banda sonora de Elmer Bernstein, una de mis preferidas del maestro fuera del western.

Peter Brook 1925-2022

 

Hoy ha fallecido el director británico Peter Brook. Fue uno de los grandes del teatro del siglo XX, pero también un excelente director de cine de corta trayectoria, con dos películas claves como la versión de El señor de las moscas y Marat/Sade, Descanse en paz este grande.

Otras bandas sonoras: Ceremonia sangrienta

 Jorge Grau fue un notable director catalán con títulos clave en la transición y el cine del destape como La trastienda, pero los filmes que creo que le han dado más fama son los dos que hizo de cine fantástico: No profanar el sueño de los muertos, una de mis películas de zombies favoritas, y la que hoy ocupa este espacio: Ceremonia sangrienta. Le hice un pequeño homenaje a Grau en el corto Carmel zombie de 2012 que tuvo guión mío, le puse su nombre a uno de sus personajes principales.

Inspirada en la historia de la Condesa Balthory, Grau hizo una pequeña joya de la época dorada del cine de terror hispano, apoyada en una pareja efectiva que posteriormente incluso sería más freaky como son Lucía Bosé y Espartaco Santoni, muy bien acompañados por grandes secundarios como Lola Gaos o Enrique Vivó. 

Y de la parte musical se encargó un excelente compositor italiano no demasiado conocido para el gran público. Carlo Savina fue más conocido como director de orquesta y por los arreglos que hizo para otros compositores, pero tiene una muy buena carrera en solitario especialmente en el western y el terror. De los que conozco o recuerdo, Ceremonia sangrienta es uno de sus mejores trabajos.

 

Otras bandas sonoras: ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

De la última parte de la filmografía de Billy Wilder solo considero fallida o menor la última, Aquí un amigo, pero el público le dio la espalda si mal no recuerdo a sus películas desde En bandeja de plata, ellos se lo perdieron en su momento. Entre ellas, Avanti, titulada en España ¿Qué ocurrió entre mi padre y tu madre?

Basada en una obra teatral de Samuel A. Taylor, guionista de Vértigo, Avanti contaba la divertida historia de un hombre de negocios cuyo padre fallece repentinamente en Italia, y que al ir a buscar su cadáver descubre que su progenitor llevaba años teniendo un lío amoroso allí. Destaca por el divertido guión de Wilder e I A L Diamond, y por las estupendas interpretaciones de Jack Lemmon y Clive Revill como gerente del hotel. A pesar del Globo de Oro a Lemmon y las nominaciones a Wilder, Diamond, Revill y a la protagonista Juliet Mills fue un gran fracaso comercial, para mí es la última gran comedia del maestro junto con Primera plana.

Tiene una estupenda banda sonora de Carlo Rustichelli. Destaca el tema romántico, una divertida tarantela y el uso de la canción Senza fine.

Otras bandas sonoras: Vértigo

 Siempre ha habido obras maestras en todos los tipos de arte que en su momento han sido incomprendidas por crítica y o público y Vértigo es uno de los casos más notorios. Fue un notorio fracaso de taquilla y la crítica no la trató excesivamente bien, de hecho en el festival de San Sebastián de ese año creo que solo se llevó el premio al mejor actor, indiscutible por otra parte, pocas actuaciones hay tan memorables como la de James Stewart obsesionado por el recuerdo de una mujer muerta (en realidad obsesionado por dos muerta, no olvidemos el cuadro) y que intenta resucitarla a lo Pigmalion en la figura de otra que resulta ser la que le obsesionó. Le acusaron de intriga floja y rocambolesca, es cierto que la trama policíaca tiene fallos (que el villano planee el crimen confiando en el vértigo de Stewart o que nadie le haga reconocer la muerta a Stewart), pero la trama policíaca  no es lo más importante de la película, lo demás es perfecto, tanto dirección, interpretación de Stewart y Novak (ha sido siempre una actriz limitada, pero es la perfecta para el frío y fantasmagórico papel), fotografía de Robert Burks, montaje de George Tomasini... Es para muchos, incluido yo, la mejor película de la historia del cine.

Y la guinda del pastel es la banda sonora de Bernard Herrmann, para muchos también la mejor banda sonora de la historia del cine y desde luego la obra maestra del compositor.

Otras bandas sonoras: The visitor

 El director estadounidense Tom McCarthy ya había destacado con su debut en el largo Vías cruzadas, y ganaría posteriormente el Oscar a la mejor película con Spotlight, pero de los filmes que le conozco mi favorito es The visitor, la historia de un profesor que al volver a su apartamento de Nueva York descubre que está ocupado por una pareja de inmigrantes. Destaca por el espléndido guión de McCarthy y por la memorable interpretación de Richard Jenkins, gran secundario que hace aquí un formidable papel protagonista. Sigue siendo la mejor película de un director al que veo bastante perdido últimamente, Stillwater no me gustó nada.

Tiene una excelente banda sonora de Jan A P Kackzmarek, su tema al piano es bellísimo.